民乐可以出国留学吗？
西方音乐和东方音乐到底谁更好？自从西方音乐传入中国以来，人们就开始比较东西方的音乐，一直到现在仍在继续。人们往往认为西方音乐比较普及，具有世界性，而东方音乐尤其是中国音乐则小众，难以登大雅之堂。这种观点是一种误解。
事实上中国音乐从古至今一直有着极大的影响力，只是形式不同而已。古代中国人热衷于游历，很多杰出的音乐家都怀着对世界音乐的向往，周游列国，积极汲取外国音乐的营养，同时也把自己国家最优秀的音乐传向世界。例如，唐朝的钢琴家李颀和琵琶家段宽夫就曾远渡日本传艺。还有近代的京剧大师梅兰芳先生也是从借鉴外国戏剧的手法中成长起来的。这说明中国音乐历来不拘泥于一国一地，而是在不断的交流互鉴中呈现缤纷多彩的魅力。而在当代，中国音乐更是紧跟世界音乐潮流，不断推陈出新。而且，中国民族音乐所表现的内涵和情感更为深沉含蓄，具有更丰富的美学内涵和生命力。
近年来，中国民乐受到了越来越多的关注，很多中国音乐家都在努力发掘、整理民族音乐，并且用现代的手法对民族音乐进行再创造。同时，一些优秀的西方音乐家也注意到了中国音乐的无限魅力，一些中国音乐也成为世界音乐舞台上的常青树。中国音乐正在以一种更为自信的姿态，迈向世界。
那么，中国音乐家有没有可能走出国门，走向世界呢？当然有可能。现在好多外国的年轻人都来中国学习中文和中国文化。中国民乐同样也可以走出去，让更多人了解它，喜欢它。但是，在走出去之前，我们需要先搞清楚以下问题：中国乐器可以怎么表现？中国乐器在国外的舞台上该如何演奏？
一、中国乐器与西洋乐器的根本区别
中国乐器与西洋乐器从形式到演奏方法都有很大不同。从形式上看，中国乐器一般都是音列在不断的重复，很少像西洋乐器那样有很多变化，比较注重和谐。在演奏上中国乐器一般都是指弹或吐奏，而不像西洋乐器主要是右手钢琴技巧。
二、中国乐器在国外的舞台上该如何演奏
1、声部原则：在复调音乐中，中国乐器应该处于纵向的和声关系上，而不能平行进行。
2、和声原则：无论是独奏、齐奏、还是合奏，中国乐器应该尽量在纵向和声上进行，而不是分散的平行进行。
3、风格原则：应充分考虑中国乐器的特性，中国民族音乐的传统风格，用中国民族特有的演奏手法来表达音乐。
4、变通原则：西方乐器中国化、中国乐器西方化。
民族乐器怎么演，应该根据其性能，按照民族乐器特有的规律去演奏。应该着重考虑怎样突出民族乐器的声音特征、表现力，不能削足适履，硬是要民族乐器模仿西方乐器的演奏手法。但是，也不能完全无视西方音乐的表现手法。在吸收西方音乐的表现手法时，需要适当变通。例如：运用滑音、滚拂、揉弦、双泛音以及泛音递减等中国民乐特有的演奏手法，增强民族特色；运用不同的琴轸调节声学品质，在演奏中适度改变音域，以求适合外型特征和听觉风格；结合西方乐器的编配，适度改变合奏形式、比例及成分，以实现音响效果的最佳融合等等。
中国音乐走向世界是必然的、必须的，只是时间问题。而我们作为中国的音乐学习者、工作者，都有责任有义务为中国音乐走向世界尽绵薄之力。